“观众朋友们，我想死你们了”，冯巩为何从春晚舞台上消失了？

作为春晚最熟悉的面孔，冯巩曾经雷都打不动地出现在除夕夜的大荧幕上，那句经典的“观众朋友们，我想死你们了”也被网友们拿来谈论一番，可如今，冯巩却从春晚舞台上消失了，主要是以下几点：1、年龄大了，想陪伴家人；2、他的相声功底深厚，想给年轻人腾出位置。

一、师承马季，相声功底扎实。

冯巩出生于天津，打小就生活在幽默的氛围中，初中时，就可以自己登台演出了，他的《尊师爱徒弟》得到了观众的好评，并因此得以拜在马季的门下，从此，他跟着师父开始了专业的训练，培养了自己扎实的基本功。

冯巩的曾祖父很厉害，或许祖辈的基因，在后代的身上有所展现，冯巩天生拥有乐天派的性格，做到了达观知命，还很擅长把这份快乐传递给他人，这为他建立起了良好的人缘，也深受师傅的宠爱，把自己的一身本事，对他倾囊相授。

马季门下的徒弟众多，冯巩跟相声演员刘伟的关系较好，两人年纪相仿，都是在很小的时候，就投到恩师门下，一起练习各种小段，也培养起捧逗哏的默契。

马季在最初的几届春晚担当重任，也把自己的徒弟们带上了各种舞台，冯巩和相声演员刘伟曾经连续三次合作相声，两人幽默逗趣的风格，也颇受观众们的青睐。

马季曾经带着四个徒弟，奉献了春晚历史上最具影响力的相声之一《五官争功》，以其新颖的形式和精巧的构思，成为了那个年代的标志性作品，更是群口相声的佳作。

冯巩扮演眼睛，相声演员刘伟扮演耳朵，与师父马季扮演的脑袋，有过看似离奇却又深谙人性的对话，这种体裁脱胎于现实，却又宣传了合作的正能量，故而再次为冯巩加分。

马季是相声史上承上启下的宗师级人物，正是在他的推动下，相声才过渡到新时期的流派，他不仅有《宇宙牌香烟》这般的经典作品，更培育出众多优秀的徒弟，冯巩因此受益良多，并把师父的现实主义相声发扬光大，形成了自己的流派，这是他之后取得更大辉煌的基础。

二、搭档牛群，连年奉献经典。

他参加完春晚之后，冯巩接拍了自己主演的电视剧《那五》，不仅收获了满满的好评，更因此结识了人生中最重要的搭档牛群，比冯巩大8岁，同样是相声演员出身，两人一拍即合，在拍戏之余，创作了多达八段新体相声，在观众心目中有很好的口碑，于是，在次年，冯巩和牛群一起首次站在了春晚的舞台上，从此合作了整整十年之久。

相声自来有捧逗之分，二者角色不同，侧重点也不同，就连拿的钱都不一样，可冯巩和牛群采取了一种比较现代的方式：子母哏。子母哏是对口相声的一种，两位演员没有发言的比重高下，而是通过互相争辩的方式来呈现主题，这并不简单，一旦拿捏不好火候，观众很容易失去关注点，需要默契的配合，幸好冯巩和牛群有高度的互补性，把这种模式，拔高到了新的境界。

后来，两人每一次的表演，都是全新创作，并且结合现实，他们做得很好，比如《亚运之最》，就是因为当年京都承办了成功的亚运会，因此观众能得到共鸣。这种脱胎于现实的表演方式，自然离不开马季的指导，不过，两人将这种风格放大了，结合了讽刺主义等各种流派，最终做成了集大成的版本。

此后，两人连续奉献了《拍卖》《坐享其成》等现实主义相声，在那个小品后来居上的年代，依然保留了相声最后的体面，也为后来的观众，留下了永恒的经典：原来相声还能这么说！

三、铁打的冯巩，流水的搭档。

捧逗哏因理念或其他分歧，最终拆掉了搭档，冯巩和牛群也没能逃脱这种套路。实际上，两人的观点差异不在相声本身，而在于相声这个行业，既有老演员墨守成规，又有新派演员，如郭德纲开始走一条全新的路，但终究有一条共识，这个行业越来越不景气了，养不活人了。牛群就是在这种形势下，放弃了这一行。

冯巩失去了黄金搭档，但春晚必须有相声的存在，于是，他开启了寻新之旅，也正是在这时，郭冬临进入了他的视野。当时的郭冬临33岁，还有一头秀发，不过脸已经看得出胖乎乎的形态，两人磨合了一阵了，登上了2000年春晚的舞台。

1999年，女足取得了至今为止的最高成就：世界杯亚军，冯巩干脆把这件事搬上了大荧幕，于是，《旧曲新唱》诞生了。郭冬临跟冯巩采取了评唱的模式，一边展示各种传统乐器，一边把女足和各种事情况进行改编成歌词。

从郭冬临开始，冯巩再也没有长期的搭档了，每隔两三年就要换一个。比如，跟春晚主持人周涛的合作，采取了现场互动的方式，让坐在台下的观众们也有了参与感。再比如，他直接把《艺术人生》的采访搬到了春晚舞台，两人半真半假地聊着人生，冯巩也谈到这些年来为了春晚奉献良多，当他提到自己没时间陪家人过春节时，观众都以为是一个包袱，没想到却是真实情况。