在写实里嵌入色彩的温情与光影的温度——陈庆油画作品赏析

陈庆，女，生于中国贵州遵义，祖籍河北邯郸。自幼习画。毕业于北京师范大学，获硕士学位。曾任新加坡美术总会理事。现为贵州财经大学教师、贵州省美术家协会会员、遵义画院特聘画家、遵义市油画学会理事、新加坡艺术协会永久会员。独立策划并参展“中华医院慈善之新加坡画家四人联展，出版画册《中华笔韵生辉——新加坡画家四人作品集》。

2022年1月于新加坡举办“生生胡姬. 魅力新加坡”个人画展（歌尚画廊. 宣和文物联合主办。）参与策划“姹紫嫣红——首届新加坡百位女画家美展”。大量画作入选国内外画展并获奖；

2019年入选中国·第十三届全国美术作品展（中国文化部、中国文联、中国美术家协会主办）；

1996年入选首届中国水彩画大展(中国美协主办)；

2024年-2025年中国艺术研究院油画院研修生。

大量画作被国内外私人藏家及各类机构收藏。

在写实里嵌入色彩的温情与光影的温度

——记著名油画家陈庆

陈庆作为当代中国画坛中拥有影响力的艺术家，以其独特的艺术语言和情感表达方式，在油画领域取得了让人赞叹的成就。她的作品不仅展现了精湛的技艺，也时刻传递着对于生活、对自然、对人心、对世界细腻观察后的柔情感悟。

▲ 《赴约春天》 120x100cm

她的画作融合了东西方美学精髓，既有着西方写实主义的严谨与细腻，又不失东方文化特有的含蓄与诗意，始终保持着对生命本质的探索，通过画笔传达着自己美学映心的独特理解，在画里用无尽的温柔细腻感知，作涓涓细流，缓缓淌入观者的心田。

▲《幻境》 100x100cm

温柔细腻的色彩是构成陈庆作品的重要元素之一。她善于运用温暖而富有层次感的色调，赋予画面以生机与活力。无论是描绘自然风光、静态物象，还是美好的人物肖像，都能感受到作者对于色彩搭配的精妙把握。这种色彩的运用并非单纯追求视觉效果上的悦目，更重要的是能够引发观者内心深处的情感共鸣，吸引人、打动人，不仅仅是视觉的盛宴，更是心灵的抚慰，让观者在欣赏之余，可以沉醉在由内而外散发的温情之中。

▲《无题.1号》 76.2x76.2cm

在她的画里光影的每一次变化，都是时间的低语，诉说着过往与未来的故事。光与影在陈庆的作品中扮演着极其重要的角色，通过对光线角度、强度等细节的精确控制，她在二维平面上创造出具有强烈立体感的空间效果。不仅如此光影的变化还被用来表现时间流逝带来的不同氛围，从而赋予静止的画面以动态之美。陈庆对于光影的敏感捕捉，使得她的每一幅作品都如同一扇窗户，透过它可以看到一个充满变化而又和谐统一的世界，让光有了人文精神的温度，让画面有了可以互动交流的生命情景，所以看她的画很有代入感，梦如画境，真实不虚，温馨入怀尤为可信！

▲《细草微风岸》 76x51cm

入选第十三届全国美展

涵盖了风景、静物、人物等多个方面。然而无论何种主题，都能够体现出艺术家本人对于生活的热爱以及对于人性深刻的洞察力。她往往选取那些平凡而又富有象征意义的瞬间作为表现对象，如《赴约春天》的青春明眸，如《水仙花》的格雅妩媚，把人与物的生存状态借助艺术手法将其升华至美学的高端层面。通过这样一种方式，陈庆向我们展示了一个充满温情与希望的美好艺术空间，最是情真意切，让人流连忘返。